Malen lernen
Malen lernen bedeutet weit mehr, als Farben zu mischen oder eine Technik zu beherrschen. Es geht darum, den eigenen Blick zu schulen, Formen und Licht bewusst wahrzunehmen und Schritt für Schritt eine persönliche Bildsprache zu entwickeln.
Gerade in der abstrakten Malerei gibt es kein richtig oder falsch. Viel wichtiger ist die Bereitschaft zu experimentieren, Schichten aufzubauen, Entscheidungen zu treffen und dem Bild Raum zu geben, sich zu entwickeln. Jeder Pinselstrich, jede Farbfläche und jede Struktur erzählt etwas von dem Weg, den ein Bild nimmt.
Wer malen lernen möchte, profitiert deshalb nicht nur von handwerklichen Grundlagen, sondern auch von einer aufmerksamen Beobachtung der Natur. Farben, Horizonte, Wolken, Wasser oder Steine liefern unzählige Anregungen für eigene Kompositionen. Aus dem Gesehenen entsteht nach und nach etwas Neues – kein Abbild der Landschaft, sondern ein persönlicher Eindruck.
In meinem Atelier vermittle ich diesen Zugang zur Malerei. Dabei stehen nicht perfekte Ergebnisse im Mittelpunkt, sondern das freie Arbeiten, das Verstehen von Bildaufbau, Farbe und Komposition sowie die Freude am kreativen Prozess. Ich begleite dich individuell dabei, deinen eigenen künstlerischen Ausdruck zu entdecken und weiterzuentwickeln.
Wenn du malen lernen möchtest und dich besonders die abstrakte Landschaftsmalerei interessiert, findest du in meinen Workshops und Atelierangeboten Raum zum Ausprobieren, Vertiefen und Wachsen.
Die Boden-Perspektive: Ein unkonventioneller Ansatz Der Boden ist normalerweise nicht der Ort, an dem Kunst geschaffen wird. Staffeleien stehen im Allgemeinen im Mittelpunkt des kreativen Schaffens. Doch was, wenn das Bild selbst auf dem Boden liegt und der/die Künstler.in darüber hockt, um mit Pinsel und Farben eine Welt zu erschaffen? Die Perspektive, aus der wir …
Kleber, Papier & Farbe… Die Collage ist sowohl eine Technik der bildenden Kunst als auch ein in dieser Technik geschaffenes Kunstwerk. Herkömmlich wird ein neues Ganzes geschaffen, indem verschiedene Elemente auf eine Unterlage aufgeklebt werden, daher die Bezeichnung (von frz. coller, „kleben“). (Quelle: Wikipedia) Yes, so ist es! Aber Collage ist ja noch so viel …
Ein persönlicher Rückblick Kennst du das? Da wird man in irgend ein Schema gepresst und tief im Innern weiß man, da gehöre ich irgendwie nicht hin. So war das auch bei mir: Als Kind habe ich ständig gekritzelt und gemalt. Manchmal hat meine Mutter mich nach draußen geschickt, damit ich nicht nur den ganzen Tag …
Mein stiller Mitmaler Manchmal stehe ich vor der Leinwand, als hätte ich alles im Griff. Farbwahl? Überlegt. Komposition? Grob im Kopf, dass reicht. Idee? Glasklar. Und dann passiert es: Alles läuft anders. Ein Tropfen landet genau nicht dort, wo er soll. Eine Linie macht sich selbstständig, als hätte sie ein Eigenleben. Die Farbe zieht Spuren, …
Mal nicht so hübsch… sagte meine Kunstdozentin! Dabei wollte ich doch so gerne ein richtig schönes Bild malen. Aber nein, diese eine Dozentin ging durch das Semester an der Kunstakademie und war überhaupt nicht begeistert von unserer aller so wunderschönen Bilder. Och neee, so viel Anstrengung für nix oder wie? Es ist frustrierend, wenn unsere …
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Wie ich mich selbst austrickse, um endlich anzufangen Es gibt sie, diese sagenumwobenen Künstler*innen, die morgens aufwachen, ins Atelier schweben und sofort anfangen zu malen. Und dann gibt es mich. Damit ich nach dem Frühstückskaffee nicht direkt in die „Ich-sortiere-jetzt-erstmal-alle-Pinsel-nach-Länge“ Phase abrutsche, habe ich ein Lieblingsritual entwickelt. Es ist einfach, charmant chaotisch und es wirkt. …
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3 Tipps für neuen Flow, wenn das angefangene Bild „zickt“ Jede:r, der malt, kennt es: Du sitzt vor der Leinwand, und plötzlich passiert nichts mehr. Das Bild „spricht nicht“ mehr zu dir, die Farben wirken fad, und du zweifelst an jedem Strich. Solche Phasen gehören dazu. Kreative Blockaden oder Stillstände sind kein Zeichen von Schwäche, …
Meine wichtigste Mentorin trägt keine Schuhe, sondern wächst einfach so. Manche Künstler:innen haben große Vorbilder. Ich habe eine Wiese. Und einen Himmel. Und eine Eiche am Wegesrand, die mir regelmäßig zeigt, dass man auch mit Rissen in der Rinde wunderbar dastehen kann. Die Natur ist meine wichtigste Mentorin. Nicht, weil sie mir Anweisungen gibt, sondern …
Viele Menschen fragen sich, wie sie kreativ werden können, wie aus Ideen echte Kunstwerke entstehen. Kreativität ist meiner Meinung nach kein Ziel, sondern das Tun an sich. Oder vielleicht verständlicher formuliert: Der Raum zwischen Tun und Werden Das Tun: das Machen, das Malen Das Werden: Es entsteht etwas, dass ich noch nicht kenne Zwischen Tun …
Wie du mit 3 Farben Tiefe und Stimmung erzeugst Als Malerin oder Maler stehst du oft vor der Qual der Wahl: Welche Farben wähle ich aus, um mein Bild lebendig, spannend und stimmungsvoll zu gestalten? Manchmal sind es aber nicht viele Farben, die den Unterschied machen, sondern gerade das bewusste Weglassen – also eine reduzierte …
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